Banksy : génie ou vandale ?
Banksy : génie ou vandale ?
Amateur d’art ou non, Banksy est l’une des personnalités les plus influentes de notre génération. L’artiste énigmatique est mondialement connu, tout en préservant son identité grâce à son génie et à ses œuvres artistiques qui font réfléchir. Les admirateurs de l’artiste ont la chance de se rendre à Hong Kong en décembre, où se tiendra l’exposition d’art la plus attendue de l’année, intitulée « Banksy : génie ou vandale ? ».

L’exposition d’art très attendue « Banksy : génie ou vandale » à Hong Kong présentera plus de 70 œuvres originales de Banksy, après avoir été présentée avec succès à Moscou, Saint-Pétersbourg, Madrid et Lisbonne, où elle a attiré plus de 700 000 visiteurs. Elle se tiendra du 20 décembre au 1er mars 2020 au Portal 6311, à Kowloon Bay, Hong Kong, dans un espace d’exposition privé.
La galerie d’art Banksy Hong Kong sera la première exposition organisée en Asie à proposer des tarifs de 145 à 180 $ du lundi au vendredi et de 170 à 210 $ le week-end et les jours fériés, avec neuf créneaux par jour.

C’est au peuple de décider s’il est un génie ou un vandale ? Un artiste ou un homme d’affaires ?
Cet artiste ou vandale célèbre et mystérieux est connu pour inspirer et impressionner le public avec son art de protestation ouvert d’esprit et son utilisation provocatrice de l’atmosphère. À l’exposition d’art de Hong Kong, les visiteurs seront accueillis dès leur arrivée par une remarquable présentation audiovisuelle spécialement créée pour cette série.
Nous révélons des informations sur cet artiste énigmatique, présentons ses œuvres les plus importantes et retracons sa carrière unique et controversée. La collection de « Fille au ballon » de Banksy, identique à celle que l’artiste lui-même a détruite lors d’une vente aux enchères chez Sotheby’s à Londres, constitue un aspect remarquable de cette exposition.
Comme pour toute autre exposition consacrée à Banksy, l’artiste, qui souhaite continuer à réaliser des œuvres privées et non officielles, n’en a pas l’autorisation. Les rumeurs et les farces complexes entourant l’artiste sont également présentées. Selon les mots du producteur de l’exposition : « Banksy est l’un des artistes les plus brillants et les plus importants de notre époque et a acquis le statut de célébrité. »
Il a développé sa marque avec un talent incroyable et reste un mystère, car il travaille en violation de la loi. Son travail constitue un défi lancé au système. Son œuvre, toujours pleinement ancrée dans la réalité et d’une extrême complétude, pénètre dans l’âme de chacun d’entre nous. Je suppose que tout cela fait de lui, à mes yeux, un grand homme.

Exposition BANKSY : génie ou vandale ?
Date : du 20 décembre 2019 au 1er mars 2020
Lieu : PORTAL 6311, FTLife Tower, Kowloon Bay, Hong Kong.
Billets disponibles ici
Biographie de Banksy
Banksy est un artiste de rue, militant et réalisateur britannique basé en Angleterre, actif depuis les années 1990. Banksy a créé toute une sous-culture artistique consacrée à son œuvre, et est peut-être l’artiste de rue le plus abouti au monde. À tout moment, l’art de Banksy peut toucher n’importe quel lieu. Même après plus de 20 ans dans le milieu du graffiti, son nom reste inconnu. Il mêle l’humour noir au graffiti réalisé selon une technique distinctive de pochoirs saisissants. Ses commentaires politiques et sociaux ont été tracés sur des trottoirs, des murs et des ponts urbains du monde entier.

Robin Gunningham, alias Banksy, est né le 28 juillet 1973 à Yate, près de Bristol. Il a commencé par se faire connaître sous le pseudonyme DryBreadZ ou DBZ au sein d’un collectif de graffeurs à Bristol. Peu de temps après, il a commencé à collaborer avec Inkie, un artiste de rue de renom. Après avoir été arrêté par la police pour avoir presque vandalisé des espaces publics à l’âge de 18 ans, Banksy a commencé à créer des pochoirs.
Banksy s’est caché sous un camion-poubelle pendant que ses complices s’échappaient de la scène. Banksy avait à l’époque des lettres en pochoir sur le camion. Banksy voulait utiliser le pochoir pour créer un nouveau type de graffiti et trouver une façon plus rapide de peindre. Le pochoir est le type de graffiti couramment utilisé par Banksy pour transmettre son message au public grâce à la peinture à la bombe et à de magnifiques fresques murales.
La première exposition de Banksy à Los Angeles, à la 33 1/3 Gallery, a ouvert le 19 juin 2002. Il s’agit d’un petit espace de Silver Lake appartenant à Frank Sosa. L’exposition a été organisée par la 33 1/3 Gallery, Chris Vargas de Malathion LA, Grace Jehan de Funk Lazy et B&B sous le label Existentialism.

En 2003, lors de l’exposition « Turf War », il a dessiné sur des cochons vivants. En 2005, lors de son exposition « Crude Oils » à Londres, il a présenté 200 rats vivants ainsi que des répliques modifiées de Claude Monet, Vincent van Gogh et Edward Hopper. En 2005, Banksy a peint, en couvrant entièrement, son œuvre sur les murs de grands musées, notamment le Metropolitan Museum of Art et la Tate Britain, à New York et Londres.
Les passionnés d’art urbain sont toujours ravis de toutes les fresques murales qu’il produit, même si elles leur donnent souvent envie d’en voir davantage. Cette technique suscite le désir de découvrir un concept ou une idée entièrement nouveau qui encourage les artistes émergents et expérimentés à travers ses créations artistiques. C’est ce qu’on appelle également « l’effet Banksy ».
Les romans de Banksy, qui comprennent « Banging Your Head Against a Brick Wall » en 2001, « Existentialism » en 2002 et « Wall and Piece » en 2005, retracent ses projets ; le film véritablement tourné vers l’avenir « Children of Men » en 2006 comprenait des illustrations emblématiques de ses œuvres, notamment des photographies grandeur nature de deux policiers s’embrassant. Banksy a réalisé le film documentaire « Exit Through the Gift Shop » en 2010, qui présente vraisemblablement la vie et le travail des artistes graffeurs les plus talentueux au monde.
Néanmoins, les avis sur le film étaient partagés : certains ont choisi de l’accepter à sa valeur nominale, tandis que d’autres l’ont critiqué, Thierry Guetta y intervenant comme commentateur sur la commercialisation de l’art. C’est également le sujet du documentaire et des artistes reconstitués par le cinéaste.

Image gracieusement offerte par Banksy Exhibition Hong Kong
Banksy a organisé l’exposition The Cans Festival à Londres du 3 au 5 mai 2008. Il s’agit d’un tunnel piétonnier qui était autrefois utilisé par l’Eurostar sous la gare de London Waterloo et qui a été construit sur Leake Road. Des artistes graffeurs ont été invités à y participer et à peindre leurs fresques murales jusqu’à ce qu’elles soient recouvertes par l’œuvre de quelqu’un d’autre. Banksy a invité des artistes du monde entier à y exposer leurs œuvres.
En été 2015, Banksy a planifié un projet artistique dans la ville balnéaire de Weston-super-Mare, en Angleterre, intitulé le parc à thème dystopique Dismaland. Le projet, planifié en secret, a dévoilé dix nouvelles œuvres de Banksy et 58 autres artistes.